Spectacle et dispositif Orel, Octave et Mélodie

Orel, Octave et Mélodie est dispositif à destination des publics d’écoles primaire – du CP au CM2, construit autour d’un spectacle pédagogique. 

Au–delà d’une simple sortie culturelle, ce spectacle est un dispositif complet proposant à l’ensemble des équipes éducatives et culturelles investies sur le projet des ressources pour s’emparer du sujet, ainsi qu’un suivi pédagogique dans le temps afin d’obtenir un meilleur impact auprès des élèves.

Étapes du dispositif

1. Réunion pédagogique

La réunion pédagogique précède le spectacle. Elle a pour objet de transmettre au corps éducatif des éléments de connaissance sur les trois thèmes abordés : la relation entre les évolutions artistiques et technologiques des musiques amplifiées, le fonctionnement de l’oreille et la prévention des traumatismes liés à l’exposition aux hauts niveaux sonores.

2. Diffusion du spectacle

Sur le temps scolaire, dans une salle de concerts adaptée aux musiques amplifiées.

Le spectacle est conduit en situation scénique par un groupe constitué de 4 musicien·nes et d’un régisseur général. Il est dynamique, interactif et ludique, et alterne entre moments d’interprétation musicale, projection vidéo et échanges avec le public.

Au travers de 4 personnages : Orel De la Feuille, Docteur Tukur, Mélodie et Octave, les enfants suivent les aventures d’une oreille fatiguée (Orel), qui cherche à comprendre ce qui lui arrive auprès du Docteur Tukur, lacaution scientifique, dont son génie créatif lui fait parfois oublier son sujet. Mélodie et Octave représentent la subjectivité, l’innocence, et les pratiques à risque, ils sont la courroie de transmission entre la salle, le docteur et l’oreille et c’est aussi eux qui retracent l’histoire des sons et de la musique au travers de plusieurs saynètes.

3. Post diffusion du spectacle

Il est dédié à un temps de bilan et de poursuite du travail sur les thématiques abordées (avant et pendant le spectacle), ainsi qu’à l’évaluation de l’action.

Si les établissements scolaires sont disposés à le faire, une intervention « en bord plateau » peut s’organiser avec l’équipe artistique, à la suite de la représentation. Le contenu de ce temps de rencontre n’est pas prédéfini, il s’agit d’un échange avec les élèves et une présentation de l’équipe artistique, de leur métier, etc.

Dans certains lieu de spectacle, une visite guidée du lieu pourrait être organisée afin d’en découvrir les coulisses et les différents métiers.

© Vidéo : Morgan Eloy

Contact référent

Charlotte Bedhouche (elle)

charlotte[at]lerif.org
06 87 78 82 59

Nos partenaires