Itinérances, un soutien à la diffusion des musiciens franciliens

Itinérances, un soutien à la diffusion des musiciens franciliens


Développé depuis 2003 par le RIF, ce dispositif conjugue différents objectifs :

  • la circulation des artistes franciliens sur l’ensemble du territoire régional, par l’aide à la programmation dans les lieux
  • l’aide à l’insertion professionnelle des artistes
Itinérances permet également un travail de sensibilisation et de pédagogie autour de la notion de salariat des artistes, tous les artistes programmés devant impérativement être salariés (par l’organisateur du concert ou le producteur).

Enfin, Itinérances est un outil majeur pour favoriser l’échange, le débat et la coopération sur l'artistique entre les acteurs des musiques actuelles/amplifiées en Île-de-France.


Une aide à la programmation des artistes et groupes émergents

Toute structure adhérente d’un des réseaux du RIF souhaitant programmer un groupe/artiste situé sur un autre département francilien peut bénéficier d’une aide financière, afin d’encourager la prise de risque inhérente à la programmation d’artistes méconnus en dehors de leur territoire.

Cette aide est attribuée sous différentes conditions et notamment :

  • le groupe/artiste concerné doit être un groupe « en développement » 
  • le respect de la législation : tous les musiciens (et les techniciens éventuels) du groupe doivent être engagés et rémunérés par l’organisateur ou le producteur.

…et un soutien renforcé sur une sélection de groupes

L’aide est encore plus incitative pour la programmation d’une sélection de groupes/artistes repérés à l’échelle régionale par les programmateurs des structures adhérentes des réseaux du RIF. Ainsi, en octobre 2016, ces derniers ont proposé plus de 60 groupes puis écouté, échangé et débattu des différentes propositions artistiques pour finalement retenir 6 groupes d’horizons artistiques très divers. En votant pour l’un ou l’autre de ces groupes, les programmateurs se sont engagés à les programmer, leur garantissant ainsi une tournée francilienne conséquente en 2017.

La sélection Itinérances 2017

 
En partenariat média avec Radio Campus Paris

POGO CAR CRASH CONTROL

POGO CAR CRASH CONTROL

    
 

4 musiciens + 1 technicien
 

Booking :
W Spectacle - Simon Nodet
simon.nodet@wspectacle.com / 06 71 01 27 22 - 01 56 53 76 32

 

« Pogo Car Crash Control, c’est une grosse énergie gerbée sur un micro. Les 4 musiciens, originaires de Seine-et-Marne et âgés d’une vingtaine d’années, imposent des textes en français, acérés et sans concession, traitant de l’égoïsme et plus largement de tout ce qui nous dérange.
L’énergie sur scène est elle aussi époustouflante, avec des riffs indomptables et des larsens sauvages fracassés en plein visage. Au bord de l’agonie à chaque fin de concert, « P3C » nous balance un rock garage enragé et convulsif dans la veine de Nirvana, Rage Against The Machine et Mudhoney.
Avec déjà de nombreux concerts à son actif, dont un passage très remarqué à Rock en Seine cet été, le groupe a sorti son premier EP chez Panenka Music le 4 novembre. »

Moster

Moster

    
 

4 musiciens + 1 technicien son
 

Booking : 
contact.moster@gmail.com
06 58 85 05 50

 

« Entre rock, électro et hip-hop, Moster n'a pas voulu choisir.
Distillant un son au croisement de Led Zeppelin, The Prodigy et NTM, les membres de Moster créent des sonorités uniques et inattendues, témoignant de leurs vastes influences et de la diversité de leurs parcours respectifs.
C’est sur scène que toute la puissance et l’intensité de Moster se révèlent, créant une expérience à la croisée des genres. »

Gracy Hopkins

Gracy Hopkins

    
 

2 musiciens

Booking :
Inès Nouchet-Messan
ines@iwessagency.com / 06 34 02 04 39

  

« Gracy Hopkins puise son inspiration dans ses racines pour apporter à l’histoire du Hip-Hop un nouveau chapitre, mélangeant les cultures de trois continents, de l’Angola au Brésil en passant par la banlieue Parisienne.
Gracy Hopkins transcende les barrières musicales et linguistiques grâce à un astucieux mélange de rythmes anglophones et d’expressions françaises, le tout sur des productions de toutes influences géographiques.
Son aventure dans le rap débute dès le collège. Il crée des beats sous le nom de Kaisy Jay. Ses expériences lui permettent progressivement de faire évoluer ses compositions, sa musique pouvant être caractérisée aujourd'hui comme la fusion d’un rap rauque et de productions minimalistes et expérimentales. »

Einleit

Einleit

    
 

3 musiciens + 2 techniciens (son/lumière)

Booking :
Alice Seguin
labelsacrecoeurmusic@gmail.com

 

« Cinq ans après ses débuts, Lovers Be Alert annonce la renaissance d’Einleit. Le premier album du projet franco-japonais - prévu pour le printemps 2017 - sera sans conteste sa création la plus ambitieuse. À la tête du projet, Jun Suzuki libère ses démons au sein d’un disque ambitieux et conquérant, délivré avec une implacable rigueur et une sérénité troublante, qui inspire autant la crainte que la fascination. Impliqué à corps perdu dans l’écriture et la restitution d’une œuvre qui lui ressemble, le jeune diable parisien de l’électro-pop ravive les pulsions caractéristiques de sa musique qu’il conjugue admirablement avec sa présence vocale saisissante d’émoi. Tout comme l’or noir, la musique d’Einleit est à éloigner du feu, sous risque d’embrasement. Avis alors aux pyromanes de s’y risquer ! »

La Dame Blanche

La Dame Blanche

    
 

3 musiciens
 

Booking :
Boa Viagem Music
contact@boaviagemmusic.com

 

« Jeune artiste au pedigree remarquable (fille de Jesus "Aguaje" Ramos du Buena Vista Social Club), Yaite Ramos - parisienne d'adoption - fait briller son étincelant timbre de voix sur les rythmes qui dynamitent l'Amérique latine d'aujourd'hui, allant du hip hop à la nueva cumbia en passant par le reggae et le dancehall. Cette Dame Blanche cubaine, repérée au chœur et à la flûte traversière aux côtés de Sergent Garcia et El Hijo de la Cumbia, irradie les musiques urbaines de son flow inflammable et d'un groove aux effluves afro-cubains. 
En mai dernier, elle a présenté au Café de la Danse son deuxième et tout nouvel album 2 dont les titres - riches d'un fort contenu social - puisent leurs racines dans les cultures urbaines. »

Asgaya

Asgaya

    
  

1 musicien + 1 technicien son
  

Booking :
asgayamusic@gmail.com

  

  

« Donner de l’âme à des incantations électroniques : C’est ainsi qu’Asgaya, dont le patronyme est emprunté à l’Esprit du Tonnerre chez les Indiens Cherokee, parle de son exploration musicale. Aller au delà des frontières des terres musicales apprivoisées pour s’oublier dans des territoires plus sauvages.
Cette électro puissante et mélodique, parfois même nostalgique, n’a de cesse de marier des sonorités modernes à des voix et instruments traditionnels de différentes cultures. Ces essences venues d’ailleurs deviennent les interprètes abstraits d’une musique dont on oublie rapidement le côté instrumental. S’éloignant d’une partie de ses influences dancefloor, Asgaya veut revenir aux racines de sa conception de la musique, une vision plus sensible stimulant l’imagination de chacun.
En 2016, Asgaya est repéré et sélectionné à la fois par le Combo 95 sur son dispositif d'accompagnement personnalisé Starter, et par l’EMB Sannois dans le cadre de son programme Accompagnement scène locale»

Un dispositif qui a fait ses preuves

Créé en 2003, le dispositif a régulièrement été réinterrogé avec ses utilisateurs et bénéficiaires. Il s’est ainsi étoffé au fil des anspour permettre désormais de soutenir chaque année plus de 140 concerts, près de 50 structures organisatrices et 700 musiciens et techniciens chaque année.

Depuis sa création, le dispositif Itinérances représente :

1180 concerts soutenus

458 groupes différents programmés

120 structures de musiques actuelles aidées

495 720 euros distribués sous forme de bourse

 



Avec le soutien de la Région Ile-de-France

Région Île-de-France